Kategorie Reviews

Schmeiß‘ die Mama aus dem Zug
Originaltitel: Throw Momma from the Train – Erscheinungsjahr:1987 – Regie: Danny DeVito



Darsteller: Billy Crystal, Danny DeVito, Kim Greist, Anne Ramsey, Kate Mulgrew, Branford Marsalis, Rob Reiner, Bruce Kirby, Joey DePinto, Annie Ross, Raye Birk, Oprah Winfrey

Filmkritik: „Throw Momma from the Train” markiert das Hollywood-Regiedebut von Schauspiel-Zwerg Danny De Vito. An der recht kuriosen, teils satirischen Geschichte merkt man auch schnell, wieso sich De Vito für dieses Drehbuch entschieden hat. Die Geschichte hat einiges an komödiantischem Potential und weißt auch einiges an Bissigkeit vor, genutzt wird dieses Potential aber leider nur zum Teil.

Der Film verbraucht einiges an Zeit die beiden Charaktere Owen und Larry vorzustellen. Dabei sind die Figuren eigentlich in 2,3 Sätzen bereits auserzählt. Owen ist das Versager-Muttersöhnchen und Larry bemitleidet sich seit der Scheidung von seiner Frau selbst, da sie ja sein Buch geklaut hat und damit nun Millionen scheffelt. Wünscht Larry seiner Ex den Tod aber würde diesen niemals wirklich haben wollen, ist Owen mit seiner Mutter schon einen Schritt weiter und serviert ihr auch schon mal Cola mit Rohrreiniger, schlägt ihr den Becher aber im letzten Moment aus der Hand. So finden die beiden über ungewöhnliche Umstände und Zufälle dann zueinander.

Das Komödiantische Potential des Films hält sich in der Anfangsphase eher in Grenzen. Es gibt immer wieder kontextbezogene Sprüche und Situationen die zum Grinsen und selten auch zum Lachen anregen, aber bereits früh merkt man, dass der Film mit einem Minimum an Handlung versucht über die Runden zu kommen. So stellt sich trotz der Minimallaufzeit von 87 Minuten immer wieder Leerlauf ein. Besonders enttäuschend wird der Film aber erst, wenn im Finale der Titel Programm wird...

Die Superbullen
Originaltitel: Die Superbullen- Erscheinungsjahr: 2011 – Regie: Gernot Roll

Darsteller: Tom Gerhardt,Hilmi Sözer,Axel Stein,Thomas Heinze,Götz Otto,Anna Böttcher,Kordula Kohlschmidt,Franka Much,Thaddäus Meilinger,Leonard Kuhnen,Marek Zedek,Werner Daehn

Filmkritik: Tommie und Mario haben es geschafft. Sie haben ihren Traumberuf ergattert: Polizist! Das heißt, dass sie nun endlich nie mehr aus einer Kneipe herausgeworfen werden können. Doch mit ihrem Kollegen Markus haben sie einen nicht zu unterschätzenden Feind in den eigenen Reihen, welcher nur zu gerne ihre Fehltritte an den Chef weiterleitet. Und als sich die Beiden mal wieder daneben benehmen, werden sie zum Fahrraddienst runtergestuft. Stinksauer über diesen Zustand, wollen sie Markus eins auswischen, was auch gelingt und ihnen eher zufällig die Chance verschafft, das verschwunde Maskottchen des 1. FC Köln, eine Ziege, aufzuspüren, welches vor kurzem gestohlen wurde. Eine chaotische Tour nimmt seinen Lauf…

Auf „Voll normaaal“ folgte „Ballermann 6“ und auf diesen folgte lange Zeit nichts. Wer mit den zwei Filmtiteln nichts anfangen kann, sollte wohl nicht weiter lesen, alle anderen: Herzlich Willkommen zum dritten Teil der unbetitelten Tom Gerhardt Filmreihe.

Der dritte Ableger der populären Assi-Komödie hört auf den Namen „Die Superbullen“. Der Name kommt bei einem derart anspruchsvollen Kunstfilm natürlich nicht von ungefähr, denn die zwei beliebten Kölner Depper Tommie und Mario sind irgendwie zur Kölner Polizei gekommen, einen Status den sie vor allem dazu verwenden um in Kneipen bis morgens durch zu saufen und anschließend Passanten von oben bis unten vollzukotzen.

Für Fans, zu denen sich der Autor dieses Artikels schon ein wenig zu zählt, sind die ersten beiden Teile der Reihe gewiss spaßige Filme mit allerlei unterhaltsamem Blödsinn...

Freunde mit gewissen Vorzügen
Originaltitel: Friends with Benefits – Erscheinungsjahr: 2011 – Regie: Will Gluck



Darsteller: Justin Timberlake, Mila Kunis, Patricia Clarkson, Jenna Elfman, Bryan Greenberg, Richard Jenkins, Woody Harrelson, Emma Stone, Nolan Gould, Andy Samberg, Shaun White, Andrew Fleming, Jason Segal, Rashida Jones

Filmkritik: Die New Yorker Headhunterin Jamie (Mila Kunis) überredet Dylan (Justin Timberlake) aus L.A., seinen Job zu kündigen und einen neuen für GQ in New York anzutreten. Obwohl die beiden füreinander geschaffen zu sein scheinen, erkennen sie in sich all das, wovor sie in früheren Beziehungen immer geflüchtet sind. Sie halten es daher für das Beste nur gute Freunde zu sein. Doch irgendwas fehlt den zweien dann doch: Der Sex! Kurzerhand schmieden die zwei das perfekte Arrangement, Sex miteinander haben ohne ein Liebespaar zu sein. Das klappt auch erst einmal besser als erwartet…

Im Jahr 2011 kamen gleich 2 Filme ins Kino die sich dem Thema „Fuck-Buddy“ oder „Fick-Freunde“ annahmen, also eine Beziehung zwischen Männlein und Weiblein die rein auf sexueller Ebene abläuft. Den Anfang machte vor ein paar Monaten die Reitman-Komödie „No Strings Attached“, die mit Natalie Portman und Ashton Kutcher in den Hauptrollen aufwarten konnte. Leider war das auch schon das Beste am Film, denn die Story war 08/15, die Charaktere platt und die Chemie zwischen Kutcher und Portman war auch nicht die Beste. Sehr schön, dass „Friends with Benefits“ quasi alles besser macht.

Das fängt direkt bei der Inszenierung des ganzen an. Will Gluck, der zuletzt mit „Easy A“ bereits eine grundsympathische Komödie mit einer überragenden Emma Stone abgeliefert hat, zeigt auch bei „Friends with Benefits“ wieder sein ganzes Talent. Allein der Kniff die Einleitungsszene so zu inszenieren, als seien die beiden Hauptfiguren bereits ein Liebespaar ist ein simples, aber sehr wirksames Mittel...

Alien Nation – Spacecop L.A. 1991
Originaltitel: Alien Nation – Erscheinungsjahr: 1988- Regie: Graham Baker

Darsteller: James Caan, Mandy Patinkin, Terence Stamp, Kevyn Major Howard, Leslie Bevis, Peter Jason, Conrad Dunn, Jeff Kober, Roger Aaron Brown, Tony Simotes, Michael David Simms, Ed Krieger

Filmkritik: Nachdem die Außerirdischen, genannt „Newcomer“ oder „Slags“, vor einigen Jahren auf der Erde landeten, stellen sie sich langsam mehr als Plage denn als Nutzen dar. Daher gibt es laufend Auseinandersetzungen. Doch es wird ebenso versucht die Aliens besser in die Gesellschaft einzugliedern.
Bei dem Überfall eines Supermarkts durch ein paar Newcomer wird der Partner des Polizisten Matthew Sykes (James Caan) getötet. Sykes, der bislang nie gut auf die Aliens zu sprechen war, vor allem weil ausgerechnet er in deren Gebiet Streife fahren muss, trifft dies schwer. Doch er rafft sich zusammen und wählt als neuen Partner sogar einen Newcomer, immer dabei im Sinn durch ihn an die Mörder seines Partners heran zu kommen. Die beiden bilden ein Team und kommen üblen Machenschaften auf die Spur, die das aufkeimende Vertrauen in die Aliens wieder zunichtemachen könnte…

Sci-Fi meets Crime-Thriller. Diese Mischung war in den 80er und auch 90er Jahren besonders im B-Genre recht beliebt. „Predator 2“, „I Come in Peace“ oder „The Hidden“ sind noch 3 weitere Beispiele dieses Genres, das leider die letzten Jahre immer mehr ins Hintertreffen geriet, wie sowieso das gesamte Sci-Fi Genre. „Alien Nation“ verspricht da eine wunderbare Abwechslung vom heutigen Filmalltag.

Das Story-Grundgerüst erinnert frappierend an „District 9“. Aliens kommen auf die Erde, haben allerdings keine besonderen Eigenschaften die der Menschheit weiterhelfen können, können allerdings aus mangelnden Kenntnissen auch nicht wieder verschwinden. So spalten sich von den Großstädten so genannte Slagtowns ab, in denen die Aliens wohnen.

James Caan spielt in dieser Welt den Archetyp...

Tactical Force
Originaltitel: Tactical Force – Erscheinungsjahr:2011 – Regie: Adamo P. Cultraro

Auf Blu-ray oder DVD kaufen

Darsteller: Michael Jai White, Steve Austin, Michael Shanks, Lexa Doig, Darren Shahlavi, Steve Bacic, Michael Eklund, Adrian Holmes, Peter Kent, Keith Jardine, Peter Bryant, Candace Elaine

Filmkritik: Eine Abteilung des S.W.A.T. Teams Los Angeles (u.a. Steve Austin, Michael Jai White) dreht ein wenig mehr auf als der Rest. Bei einer Geiselnahme in einem Supermarkt stürmt die vierköpfige Truppe kurzerhand das Geschäft und schießt die Geiselnehmer einfach über den Haufen. Zudem wird der Ladenbesitzer mit einem gefrorenen Steak zu Boden gerungen, damit er in Deckung geht.
Der Anschiss vom Vorgesetzten folgt auf dem Fuße und die Truppe wird zum Nachsitzen und Extra-Training verdonnert. In einer stillgelegten Lagerhalle wurde dazu ein Trainingsparcours aufgebaut. Nur blöd das vor Ort gerade 2 Gangsterbanden (u.a. Michael Shanks) ein geheimes Treffen abhalten. Nur bewaffnet mit Trainingsmunition muss das S.W.A.T. Team die Gangster ausschalten…

Bereits der stark humoristische Anfang des Films macht klar, dass sich „Tactical Force“ nicht 100% ernst nimmt. Man erwartet einen harten Polizei-Actioner und bekommt stattdessen einen humoristisch angehauchten Actionfilm der ein wenig in die Richtung von „Hot Fuzz“ geht. Die coolen Sprüche und das unerwartet rohe Verhalten der Polizei sorgen zu Beginn direkt für den nötigen Spaß am Film und dieser zieht sich auch bis zum Ende so durch.

Zwar zeigt sich der Film auch regelmäßig von seiner ernsteren Seite, serviert ein paar deftige Shootouts und auch einen ganz ordentlichen Body-Count, in der nachfolgenden Szene lockert aber entweder die Polizei oder auch die spaßig besetzte Gegenseite das Geschehen wieder auf. Besonders Michael Shanks zeigt sich äußerst Spielfreudig und punktet mit locker sitzendem Mundwerk und einem launigen russischen Akzent.

Doch Darsteller, Act...

Wer ist Hanna?
Originaltitel: Hanna- Erscheinungsjahr:2011 – Regie: Joe Wright



Darsteller: Cate Blanchett, Saoirse Ronan, Eric Bana, Olivia Williams, Tom Hollander, Michelle Dockery, Álvaro Cervantes, Jessica Barden, Cyron Bjørn Melville, Nathan Nolan, Paris Arrowsmith, John MacMillan

Filmkritik: Hanna (Saoirse Ronan) ist zwar gerade einmal 16 Jahre alt, doch sie beherrscht bereits diverse Nahkampftechniken, den Umgang mit Waffen und etliche Fremdsprachen. Sie lebt mit ihrem Vater (Eric Bana) in der Einöde Finnlands, weit ab vom Schuss und jeglicher Zivilisation.
Eines Tages erzählt sie ihm, dass sie endlich bereit sei. Kurz darauf händigt er ihr einen Peilsender aus, den sie drückt und der dazu führt, dass die CIA bald schwer bewaffnet vor der Tür steht. Hanna wird von einer Gruppe maskierter gefangen genommen, von Erik findet sich aber keine Spur mehr, da er rechtzeitig floh.
Nach der Ausführung ihres Auftrags wollen sich die beiden in Berlin wiedertreffen. Hanna soll die CIA-Agentin Marissa (Cate Blanchett) um die Ecke bringen. Als sie in Gefangenschaft ist und um ein Gespräch mit ihr bittet, ahnt Marissa einen Hinterhalt und schickt eine Doppelgängerin von sich in Hannas Zelle. Hanna murkst die Doppelgängerin ab und flieht aus dem unterirdischen Komplex. Sie denkt, sie habe ihren Auftrag erfolgreich ausgeführt und macht sich nun auf den Weg nach Berlin. Doch Marissa und ihre Schergen sind ihr auf den Fersen…

„Hanna“ kann wohl am ehesten als eine Mischung aus Arthouse-Film und Action-Thriller bezeichnet werden. Dem Film liegt grundsätzlich ein bekanntes und bereits des Öfteren verwendetes Storykonstrukt zu Grunde. Aber was Drehbuchautor und Regie daraus machen, ist zwar nicht gänzlich neu, kann dem Genre aber die ein oder andere gewichtige neue Seite abgewinnen.

Dabei kommt der Film die meiste Zeit mit einer enorm dünnen Handlung aus...

That 70s Show – Season 8

Staffel 8 stellt nach kurzer Zeit leider den Tiefpunkt der Serie dar. Auf das Ausscheiden von Hauptdarsteller Topher Grace folgt nach wenigen Folgen auch noch der (wesentlich gelungenere) Ausstieg von Ashton Kutcher. Somit sind zwei wichtige Darsteller der Serie nicht mehr dabei und werden recht bald ganz stark vermisst. Vor allem der Dummheiten-Humor von Kutcher fehlt der Serie im weiteren Verlauf immer wieder.

Immerhin wurde ein neuer Charakter, der am Ende der letzten Staffel als quasi Nachfolger von Grace eingeführt wurde, recht witzig wieder raus geschrieben und man denkt sich als Serien-Fan noch: „Hey, immerhin wird nicht versucht einen Ersatz zu finden“.

Doch weit gefehlt. Eine Folge später schickt sich doch noch ein Ersatz an und es hätte kaum schlimmer kommen können. Josh Meyers, der eine Figur namens „Randy“ spielt, hat sprichwörtlich die Arschkarte gezogen...

That 70s Show – Season 7

Die siebte und somit vorletzte Staffel von „That ´70s Show“ stand unter keinem sonderlich guten Stern. Es war bekannt, dass Hauptdarsteller Topher Grace die Serie am Ende der Season verlassen wollte. Und auch Ashton Kutcher wollte sich anderen Projekten widmen.

Davon, dass die beiden aber Lust auf etwas anderes haben, merkt man in der Staffel selbst nur wenig. Die Darsteller sind spielfreudig wie eh und je und auch die Kreativität der Geschichten hat sich wieder etwas gebessert.

Gegen Ende der Season merkt man dann aber leider sehr deutlich, dass Grace etwas hastig rausgeschrieben wurde und der Ausflug nach Afrika wirkt doch etwas plump, selbst für eine Comedy-Serie.

Nichts destotrotz macht die Staffel viel Spaß und man verbringt freudige Stunden mit den tollen Darstellern.

8/10

That 70s Show – Season 6

Die sechste Staffel der erfolgreichen Serie über ein paar Jugendliche in den USA der 70er änderte am bekannten Konzept weiterhin nur wenig. Und die Macher tun gut daran, denn viel braucht auch nicht geändert werden.

Mitunter bleibt aber die Abwechslung ein wenig auf der Strecke und auch die Geschichten hätten ruhig etwas kreativer daherkommen können.

Was der Serie aber wieder zugutekommt ist die wunderbare Chemie zwischen den gut eingespielten Darstellern. Jeder ist in seiner Rolle wunderbar aufgeboben, wird mit den passenden Späßen versorgt und spielt beschwingt auf. Insgesamt also erneut eine gute, in weiten Teilen auch sehr gute Staffel.

8/10

Bad Teacher
Originaltitel: Bad Teacher- Erscheinungsjahr: 2011 – Regie: Jake Kasdan

Darsteller: Cameron Diaz, Lucy Punch, Jason Segel, Justin Timberlake, Phyllis Smith, John Michael Higgins, Dave Allen, Jillian Armenante, Matthew J. Evans, Kaitlyn Dever, Kathryn Newton, Igal Ben Yair

Filmkritik: Elizabeth (Cameron Diaz) ist Lehrerin, gezwungenermaßen. Eigentlich sollte das alles nur 1 Jahr lang laufen, denn finanzieren sollte sie ihr reicher Lebenspartner. Nachdem dieser sich aber wegen hoher Ausgaben und fehlender Liebe von ihr trennt, ist sie nun weiterhin Lehrerin und auf der Suche nach einen neuen Kerl mit dem nötigen Kleingeld um ihr ein schönes Leben zu bescheren.
Und dieser jemand läuft ihr auf dem Flur der Schule doch auch tatsächlich über den Weg. Ein neuer Aushilfslehrer (Justin Timberlake), der eine Uhr der Nobelmarke Jaeger-LeCoultre trägt, die laut seiner Aussage im Familienunternehmen gefertigt wurde…

Als Cameron Diaz-Fan ist „Bad Teacher“ natürlich Pflicht. Wirkte sie in ihren letzten Filmen wie „Knight and Day“ leider etwas neben der Spur und zudem ziemlich abgekämpft, zeigt sie in „Bad Teacher“ wieder alles was der Fan sehen will. Eine wunderbar aufgelegte Cameron in einer typischen Rolle die ihr wie auf den Leib geschrieben zu sein scheint. Und zudem sieht sie wieder aus als sei sie 10 Jahre jünger…welchem Chirurgen man dafür auch immer danken muss.

Die Story von „Bad Teacher“ zeichnet sich nicht durch besondere Kreativität aus. Am ehesten ist das Ganze wohl eine Mischung aus „The School of Rock“ und „Bad Santa“. Cameron mischt als Teacher-Bitch eine Schule auf und macht vor keinem halt, weder vor anderen Lehrkörpern noch Schülern. Dabei zeichnet sie sich durch konsequente Grenzüberschreitungen aus. Drogen, Sex, Alkohol, kein Tabuthema wird ausgelassen und auch mal gern vor anderen Schülern breitgetreten. Doch dabei ist „Bad Teacher“ immer erfreulich geschmackssicher und greift nie völlig unter die Gürtellinie...

Cowboys & Aliens
Originaltitel: Cowboys & Aliens – Erscheinungsjahr:2011 – Regie: Jon Favreau



Darsteller: Olivia Wilde, Harrison Ford, Daniel Craig, Sam Rockwell, Paul Dano, Clancy Brown, Walton Goggins, Ana de la Reguera, Keith Carradine, Noah Ringer, Adam Beach, David O’Hara

Filmkritik: Mitten in der Wildnis Arizonas des Jahres 1873 erwacht eines Morgens ein Mann (Daniel Craig) ohne Erinnerungen an seine Vergangenheit. An seinem Handgelenk ist eine metallene Apparatur befestigt. Es sieht aus wie ein Armband oder ein Teil einer Handschelle.
Er begibt sich in die nächstgelegene Stadt die auf den Namen Absolution hört. Absolution wird vom eisenharten Viehbaron Dollarhyde (Harrison Ford) und seinen Männern kontrolliert. Im Saloon der Stadt trifft der Fremde nicht nur auf eine geheimnisvolle Reisende (Olivia Wilde), er erfährt auch, dass er ein steckbrieflich gesuchter Postkutschenräuber namens Jake Lonergan sein soll.
Doch es steht noch viel Schlimmeres bevor. Denn offenbar starten Außerirdische einen Angriff auf die Erde und attackieren die Menschen und Tiere in der Umgebung rund um Absolution. Um zu überleben, müssen sämtliche verfeindete Parteien der Stadt plötzlich zusammenarbeiten. Und so reiten Indianer, Gangster und das Gesetz Seite an Seite um die technologisch weit besseren Invasoren zurückzuschlagen. Und dann wären da noch die Erinnerungen von Jake die langsam wieder zurückkommen…

Für Fans von knackigen Titeln gibt es dieses Jahr kein Vorbeikommen an „Cowboys & Aliens“. Ähnlich wie damals „Snakes on a Plane“ beschreibt der Titel den Inhalt des Films bereits sehr gut. Freunde von Western-Settings werden wohl ebenfalls den Weg ins Kino antreten und Blockbuster-Junkies sowieso. Ist „Cowboys & Aliens“ also wirklich mal was für alle?

„Cowboys & Aliens“, das ist der neuste Streich des Regisseurs und Schauspielers Jon Favreau, der mit den 2 „Iron Man“ Filmen bereits bewiesen hat das Blockbuster auch heute noch mehr können als...

Jackie Brown
Originaltitel: Jackie Brown- Erscheinungsjahr: 1997 – Regie: Quentin Tarantino



Darsteller: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster, Bridget Fonda, Michael Keaton, Robert De Niro, Michael Bowen, Chris Tucker, Lisa Gay Hamilton, Tommy ‚Tiny‘ Lister, Hattie Winston, Sid Haig

Filmkritik: Hier was zum Inhalt

„Jackie Brown“ ist in mehrerer Hinsicht nicht ganz so typisch für Quentin Tarantino. Zum einen ist es Tarantinos bislang einziger Film, der nicht auf einem eigenen Drehbuch basiert sondern auf einer Literaturvorlage, die Tarantino lediglich adaptiert und etwas verändert hat. Zum anderen scheiden sich Tarantino-Fans auch an dem Werk. Für die einen ist es einer von QTs besten Filmen, andere finden den Film extrem schwach. Wieso dies so ist kann man nur vermuten, denn „Jackie Brown“ ist ein durchweg exzellenter, ruhiger und einfach wunderbar lockerer Film.

Dass der Film nicht gänzlich auf QTs Mist gewachsen ist, merkt man ohne die Information zu haben praktisch gar nicht. Die Dialoge haben die typischen Markenzeichen von QT und durch Tarantinos bekannte Filmtechnik sieht man dem Film in praktisch jeder Einstellung seine Herkunft an, bzw. hört diese auch, denn der Soundtrack ist, wie sollte es anders sein, exzellent gewählt.

„Jackie Brown“ ist eine Blaxploitation-Hommage. Besetzt mit ehemaligen Blaxploitation-Stars wie Pam Grier oder Sid Haig und neuen Ikonen wie Samuel L. Jackson gelingt es QT perfekt, die locker, coole Atmosphäre der Genre-Filme auf das Kino der 90er zu übertragen.

Die Story ist gut ausgedacht und wird in aller Ruhe entwickelt. Mit fast 150 Minuten ist der Film kein Leichtgewicht. Dazu besteht er fast nur aus Dialogen. Dieser Umstand mag einer der Hauptgründe sein, wieso der Film bei manchen Fans nicht die Beachtung fand die er verdient hat.

Dabei kann der Film aber zu jeder Zeit fesseln. Pam Grier ist eine ideale Hauptfigur und mit ihrem Schicksal fiebert man auch einfach mit...

Middle Men
Originaltitel: Middle Men- Erscheinungsjahr: 2009 – Regie: George Gallo



Darsteller: Luke Wilson, James Caan, Giovanni Ribisi, Terry Crews, Laura Ramsey, Kelsey Grammer, Christopher McDonald, Gabriel Macht, Jacinda Barrett, Kevin Pollak, Robert Forster, Rade Serbedzija

Filmkritik: „Geschäftsmann Jack Harris (Luke Wilson) hat sich das perfekte Leben aufgebaut, indem er die Probleme anderer Leute löst. Mal baut er einen strauchelnden Nachtclub wieder auf und mal hilft er einem missglückten Geschäftsmann wieder auf die Füße.
Doch dann trifft er auf Wayne (Giovanni Ribisi) und Buck, zwei schwachsinnige Genies mit einem gar nicht mal so dummen Plan, wie man mit dem Internet Millionen macht: Tittenbilder!
Als Jack dabei hilft, den Plan in die Tat umzusetzen, beginnt das Geld auch schon zu fließen. Recht plötzlich ist er umgeben von Geld aber hat durch seine dummen Partner auch das organisierte Verbrechen am Hals und das FBI bekommt auch Wind von der Sache. Doch Jack redet sich ein, dass er es schafft, in dem schmutzigen Geschäft sauber zu bleiben. Seine Familie bliebt da etwas auf der Strecke…

„Middle Men“ punktet vor allem mit seiner Grundstory. Wie kam eigentlich der Porno ins Internet? „Middle Men“ will hier aufklären. Die Story kommt in der ersten Hälfte als schwer unterhaltsames und sehr hübsch bebildertes Werk daher, welches sich nicht 100% ernst nimmt. Hier ist der Film direkt auf dem Höhepunkt angekommen.

Leider hält dieser Erzählrhythmus nicht so lange an wie man das gerne hätte und irgendwann merkt man, wie dem Film nach und nach etwas die Puste ausgeht. Die Story wie denn der Porn nun im WWW landete ist recht früh geklärt, von nun an geht es darum wie die „Middle Men“ ihre Leben beinahe weggeschmissen hätten.

Dieser Story-Ark, der praktisch die gesamte zweite Hälfte einnimmt, ist weitaus ubspannender als die rundum gelungene erste Hälfte...

Your Highness
Originaltitel: Your Highness – Erscheinungsjahr:2010 – Regie: David Gordon Green

Darsteller: Danny McBride, James Franco, Damian Lewis, Brian Steele, Zooey Deschanel, Natalie Portman, Justin Theroux, Toby Jones, Charles Dance, Noah Huntley, David Garrick, Eva Wyrwal

Filmkritik: Sein ganzes Leben lang musste Prinz Thadeous (Danny McBride) seinem älteren Bruder Fabious (James Franco) dabei zusehen, wie dieser auf kühnen Missionen unterwegs war und sich in der Bewunderung seiner Untertanen und seines Vaters sonnen konnte. Und da Thadeous nun mal weder für den Thron noch für die Gefahren der Welt geschaffen ist, verbringt er seine Zeit lieber mit reichlich Gras, Alkohol und leichten Mädchen. Doch als Fabious‘ Braut Belladonna (Zooey Deschanel) plötzlich vom bösen Magier Leezar (Justin Theroux) entführt wird, stellt der König seinem nichtsnutzigen Sprössling ein Ultimatum: Entweder hilft er bei der Rettung oder er hat keine Zugriff mehr auf die Vorteile des Adels. So machen sich die beiden ungleichen Brüder auf in ein fantastisches Abenteuer…

An David Gordon Greens Kiffer-Komödie mit Action-Elementen, „Pineapple Express“, scheiden sich ja bereits die Geister, doch wenn man sich drauf einlässt und die Darsteller mag, kann das Filmchen ganz gut unterhalten.

Mit dem quasi Nachfolger „Your Highniss“ allerdings, wird der Bogen nun überspannt. Die Mischung aus Fantasy, Komödie und einem Hauch Splatter kann nur sehr selten wirklich Spaß vermitteln. Die Witzchen sind meist alles andere als gelungen, die Story ist kaum der Rede wert und versagt zum einen bei der Genre-Parodie und zum anderen aber auch darin einen ernsthaften Genre-Film darzustellen der mit Humor gewürzt wird. „Your Highness“ weiß nie so ganz, was es nun eigentlich überhaupt werden sollte. Dadurch wirkt der Film durchweg nicht homogen...

Peep World
Originaltitel: Peep World- Erscheinungsjahr: 2010 – Regie: Barry W. Blaustein

Darsteller: Judy Greer, Michael C. Hall, Taraji P. Henson, Kate Mara, Ron Rifkin, Ben Schwartz, Sarah Silverman, Lesley Ann Warren, Rainn Wilson, Stephen Tobolowsky, Nicholas Hormann, Michael McDonald

Filmkritik: In „Peep World“ geht es um eine zerrüttete Familie. Die einen haben Erfolg im Leben gehabt, die anderen Leben so in den Tag hinein. Und einer aus der Familie macht aus der ganzen Familie Kapital, denn er schrieb ein Buch über sie. Am Tag der 70. Geburtstagsfeier ihres Vaters kommen die verschiedenen Familienmitglieder nun wieder zusammen…

„Peep World“ fühlt sich bereits wenige Sekunden nach Filmstart an wie eine Filmversion der überaus spaßigen Serie „Arrested Development“. Doch genau diese Serie ist es auch, die man sich bereits früh auf den Bildschirm zurückwünscht, denn „Peep World“ ist nur eine größtenteils unlustige Kopie.

Dabei versprechen die Darsteller eigentlich einiges mehr. Viele Serien-Stars konnten gewonnen werden, allen voran natürlich Michael C. Hall. Und auch aus „Arrested Development“ wurde eine Darstellerin abgeworben.
Doch das Drehbuch kommt einfach nicht in Fahrt. Der Humor hält sich stark in Grenzen, die Figuren haben nicht viel Tiefe und in den kurzen 80 Minuten wird auch nur unzureichend auf jeden Beteiligten eingegangen. Als Pilotfilm zu einer Serie wäre das ganze evtl. geeignet gewesen, als Spielfilm verliert das Werk aber leider.

Filmbewertung: 5/10